Filmoteca Canaria, dependiente de la Viceconsejería de Cultura del Gobierno de Canarias, en colaboración con el Festival Internacional de Cine de las Palmas de Gran Canaria, ha programado para esta semana en Tenerife un ciclo de cine dedicado al director checo Jan Svankmayer, genio de la animación y considerado uno de los artistas surrealistas más innovadores.

Las proyecciones darán comienzo este martes 23 de marzo a las 20.30 horas en Multicines Renoir-Price, en Tenerife, y continuará hasta el viernes 26 con un total de ocho títulos, entre largos y cortos, de imaginación desbordante.

El ciclo, que se ofrece en versión original con subtítulos en español, comienza con la proyección del largo ‘Alice’ (1988) y el corto ‘Jabberwocky’ (1971). El miércoles se proyectan ‘Conspisator of pleasure’ (1996) y ‘Dimensions of dialogue’ (1982); y el jueves, ‘Littleotik’ (2000) y ‘Darkness, Light, Darkness’ (1989). Cerrará el ciclo la película ‘Lunacy’ (2005) y ‘The fall of the house Usher’ (1980), el viernes 26 de marzo.

Jan Svankmajer (Praga, 1934) es un artista gráfico, escultor, diseñador y poeta surrealista checo, célebre por sus películas de animación, que han influenciado a importantes cineastas como Tim Burton, Terry Gilliam y muchos otros. En sus películas, Svankmajer trabaja con muñecos, utilizando la técnica de stop-motion. No obstante, ha empleado también actores reales, máquinas, figuras de arcilla, muñecas antiguas, esqueletos de animales y otras muchas cosas.

Según explica el experto Gregorio Martín, “consigue crear un clima de pesadilla, lo que no impide que sus filmes sean, al menos en cierto modo, divertidos”. “Se ha inspirado en las obras de autores literarios como Edgar Allan Poe, Lewis Carroll y la leyenda germánica de Doctor Faustus. Fiel a los postulados del movimiento surrealista, sus películas están habitadas por seres inanimados que cobran vida, máquinas fantásticas, personajes extravagantes que se desenvuelven en entornos caóticos y decadentes, que sufren metamorfosis inverosímiles, delirios fetichistas”, añadió.

En su cine hay una cierta visión (ética, política) del mundo y de la sociedad que, como afirma el propio Svankmajer, “plantea nuevos interrogantes sobre cuestiones como la libertad, o el erotismo, ofreciendo una alternativa a la ideología oficial de las sociedades modernas. Trata de devolver al arte, que se ha transformado en algo meramente figurativo, estético y comercial, a su status primigenio de ritual mágico. Por eso me considero surrealista. Si el arte tiene alguna finalidad, esa es la de liberar tanto al artista como al espectador. Y si no los libera, entonces se convierte en una mercancía o en un juego estético”.

Popularity: 23%

‘Cine Español en Ruta’ (CER) es una iniciativa que nace con la vocación de paliar, al menos en parte, las graves dificultades de distribución y exhibición que padecen la mayoría de las películas españolas. Su propósito fundamental es crear nuevos canales de exhibición para acercar al público alejado de las grandes ciudades algunas de las mejores películas españolas producidas cada año; títulos que, pese su reconocida calidad, pasan injustamente inadvertidos para el gran público. El proyecto pretende acercar películas imprescindibles a poblaciones a las que difícilmente llegarían de otro modo, por tanto, se trata de una excelente oportunidad para asomarse a lo mejor de las últimas cosechas de la cinematografía nacional.

El ciclo, que cuenta también con la colaboración del Cabildo de El Hierro, dará comienzo mañana a las 20.30 horas, con la proyección de la película ‘El truco del manco’, de Santiago Zannou (no recomendada para menores de 18 años). Realizada en 2008, el film trata sobre un rapero con una parálisis cerebral que le dificulta la movilidad y con un sueño: construir un estudio de grabación propio donde poder producir su música.

Dentro de esta iniciativa se incluyen largometrajes de ficción, documentales y filmes de animación. El ciclo continuará en el mes de marzo con ‘Alfer’, de Alberto Rodríguez (día 4); ‘Tres días con la familia’, de Mar Coll (día 11); ‘Bucarest, la memoria perdida’, de Albert Solé (día 18); y ‘Paisito’, de Anna Díez (día 25).

Para el mes de abril está prevista la proyección de ‘Un buen hombre’, de Juan Martínez Moreno día 1); ‘La teta asustada’, de Claudia Llosa (día 8); y ‘Retorno a Hansala’, de Chus Gutiérrez (días 15)

Popularity: 9%

El viernes 4 de diciembre, a las 19.00 horas, en la Biblioteca Insular de Arrecife (c/ Alcalde Ginés de la Hoz, s/n), tendrá lugar una proyección del Aula de Cine del Vicerrectorado de Cultura y Deporte de la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria en Lanzarote. La entrada a las proyecciones es libre y gratuita.

Concretamente, la película que se proyectará es Gertrud, dentro del ciclo dedicado al director Carl T. Dreyer.

Gertrud (1964) cuenta la historia de una mujer madura que se enamora de un joven músico y que se enfrenta a la separación de su marido, un eminente político. Su amante empieza a cosechar sus primeros éxitos en el mundo de la música y, para él, Gertrud es tan sólo una aventura pasajera. Además, un antiguo novio aparece en su vida y quiere que reanuden su relación.

La próxima proyección del Aula de Cine en Lanzarote es Papikra (11 de diciembre de 2009), dentro del ciclo de Manga Anime 4. El Aula de Cine de la ULPGC realiza sus actividades de difusión filmográfica en Gran Canaria, Lanzarote y Fuerteventura.

Popularity: 9%

La Cinemateca San Borondón, en La Laguna, continúa con el Ciclo de Cine Canario “La Mirada Socio-antropológica de Cirilo Leal”. Hoy viernes 30 de octubre a las 20:00 horas se proyectará su documental “La Recova”, que forma parte de la serie “Señas Culturales”.

Cirilo Leal Mujica (Carúpano, Venezuela, 1953). Psicólogo, periodista, guionista de televisión y autor dramático. Miembro de la Asociación de Autores de Teatro y de la Sociedad General de Autores y Editores.

Obtiene los premios de teatro “Francisco Martínez Viera” del diario La Tarde con las obras Las Lanchas Rápidas (1979), La Ciudadela (1980) y El Indiano (1980), textos escritos a partir de su indagación en fuentes orales de temas sobre el contrabando de la posguerra, el hacinamiento en ciudadelas de Santa Cruz, así como en la emigración a Cuba a finales del siglo XIX.

En 1983 obtiene el Premio Ángel Guimerá con La Conjura, drama inspirado en la represión de un motín popular tras la muerte del intendente Cevallos (1720) y la última expedición oficial a la isla de San Borondón.

En la pieza El Amarrado (1984) indaga en las secuelas psicológicas de la guerra civil española en Canarias. Con la obra La Galería (1985) obtiene el Premio de Teatro de Santa Cruz de La Palma, donde plantea un conflicto y la lucha por la búsqueda del agua a partir de vivencias de los cabuqueros.

En 1994 escribe y estrena Radio Machete, la voz de los sueños, un alegato contra el poder del dinero, de los medios de comunicación y la corrupción. Con La Querencia (1996), una parodia sobre la teatralidad del poder, obtiene el premio de teatro de autor “Domingo Pérez Minik”, convocado por la Universidad de La Laguna. Con el texto dramático La Carnada (1996) obtiene el premio de teatro Ciudad de La Laguna, y en 1998 el premio “Domingo Pérez Minik” con la obra El Espacio de los Desvelos, un retorno a los paisajes míticos de las islas. También es autor de Memorias de Sombras (1999), Bajo un mismo Cielo (2000) Cautivas (2001) y Pabellón Criollo (2001).

Para un público de todas las edades escribe las comedias de costumbres: Rebotallo de fantasmas, Pueblo seco y El gallo de la zafra. Fruto de su producción periodística en fuentes orales son los libros publicados en la colección del Centro de la Cultura Popular Canaria “Memoria viva del pueblo”: El Hierro (1997), Los Realejos (2000) y Personajes del Carnaval (2004).

Es corresponsal en Canarias de la revista Primer Acto, y director de las colecciones Teatro Popular y Teatro Clásico del Centro de la Cultura Popular Canaria. Asimismo es director del espacio de televisión “Señas Culturales” que emite El Día Televisión, de rescate de vivencias y testimonios populares.

SanBorondon.Info

Popularity: 6%

La película “La Caja”, ópera prima del director canario Juan Carlos Falcón, representará al cine español en un ciclo iberoamericano que tendrá lugar en el Museo de Arte Moderno (MoMA) de Nueva York.

El filme, producido por Aiete-Ariane films y Oberon Cinematográfica (España) y Take 2000 (Portugal), se mostrará junto a los títulos más representativos de cine iberoamericano de los dos últimos años entre el 5 y el 13 de noviembre, según un comunicado remitido por la agencia que representa al director canario.

Bajo el nombre de “Our way(s)” se agrupan los ocho filmes que incluye el ciclo, entre documentales y largometrajes, y co-producciones de países como Argentina, Brasil, México, España, Portugal, Venezuela, Colombia, Bolivia, Perú y Uruguay.

Estos son: “¿Qué culpa tiene el tomate?”, “La cáscara”, “Postales de Leningrado”, “Partes usadas”, “Liverpool”, “A festa da menina morta”, “La vida loca” y “La Caja”.

“La Caja”, inspirada en la novela “Nos dejaron el muerto” de Víctor Ramírez fue estrenada en 2007 y ha sido seleccionada en numerosos festivales internacionales, cosechando hasta quince premios en España, Francia, Italia, Alemania y Canadá.

Protagonizada por Ángela Molina, Elvira Mínguez, Antonia San Juan, María Galiana y Vladimir Cruz, la obra de Falcón cuenta en clave de comedia negra las vicisitudes de un grupo de mujeres en las Canarias de los sesenta a raíz de la muerte del marido de una de ellas, que al no tener cabida en su casa para velarlo, le pide el favor a una vecina de hacerlo en la suya.

Su director confiesa sentirse “muy honrado” de que su película siga dando “estas alegrías después de dos años de haberse estrenado”

Así mismo, considera que el hecho de que se exhiba en Nueva York, en un emplazamiento de tanto prestigio, le hace sentir “muy privilegiado”.

Agencia EFE

Popularity: 5%

El Centro de Iniciativas de La Caja de Canarias (CICCA) acoge la próxima semana, desde el lunes 19 y hasta el sábado 24 de octubre, el ciclo de cine ‘La Nueva Mirada del Cine Coreano’, una antología de películas que ofrece ese nuevo enfoque –con su aroma y perspectiva singular– del modo de hacer cine en la península de Corea, en el Extremo Oriente.

Para mostrar la esencia del cine de Corea se han seleccionado seis películas de directores jóvenes, que ofrecen puntos de vistas originales y una nueva manera de narrar historias: desde las relaciones personales, al amor, el crimen y hasta las situaciones bélicas. Son filmes reconocidos en los festivales internacionales de cine.

El ciclo de cine ‘La Nueva Mirada del Cine Coreano’ está organizado por la Comunidad Coreana en Las Palmas, con la colaboración del consulado de Corea en Canarias y de la Obra Social de La Caja de Canarias.

Ciclo de Películas Coreanas

• Lazos de Familia de Kim Tae-yong
• Bienvenida a Dongmakgol de Park Kwang-hyun
• Sang Woo y su abuela de Lee Jeong-hyang
• Crónica de un asesino de Bong Joon-ho
• La Gran Estafa de Choi Dong-hoon
• Virgen desnudada por sus solteros de Hong Sang-soo

Popularity: 7%

La campaña de ‘Gran Canaria Solidaria 2009′ estará centrada este año en los derechos humanos en el mundo, ya que así lo han decidido las administraciones y los organismos que conforman el Consejo de Solidaridad de la isla.

En concreto, el Cabildo de Gran Canaria, los ayuntamientos de la isla, la Coordinadora Canaria de ONG’s, la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria y la Red de Escuelas Solidarias han escogido para la campaña de este año el lema ‘La defensa de los Derechos Humanos y la eliminación de la pobreza. Tu compromiso, tu derecho, tu deber’.

Respecto a la programación que regirá ‘Gran Canaria Solidaria 2009′, los componentes de dicho Consejo ya han expuesto las diferentes acciones a desarrollar para cerrar la fase de planificación y propuesta para comenzar a editar los programas y el cartel central de este año, según informó el Cabildo insular en nota de prensa.

Las novedades de este año estarán en las cinco semanas monográficas que incluyen un ciclo de conferencias, un ciclo de cine y un ciclo de exposiciones. Todo ello tendrá lugar en la Casa de Colón, en Las Palmas de Gran Canaria. Además a estas actividades se sumarán otras complementarias y diversos talleres.

Asimismo, entre las novedades se encuentra un concurso de Cortos Solidarios por móvil, para gente joven de entre 15 y 30 años, y en el que podrán participar a través de la página web de ‘Gran Canaria Solidaria’.

De esta forma, el Consejo de Solidaridad pretende impulsar la solidaridad internacional de ‘manera organizada y permanente’, ya que considera ‘indispensable el impulso y la coordinación que juntos’ pueden llevar a cabo en tareas solidarias que se afrontarán en el propio Consejo.

Para los representantes del Consejo de Solidaridad de Gran Canaria ‘es un deber político y moral de todas’ las personas, de ‘todas’ las instituciones públicas y de ‘toda’ la sociedad ‘avanzar para que otro mundo sea posible’, y consideró ‘preciso’ el compromiso ’solidario, permanente y organizado’.

Popularity: 7%

La Cinemateca San Borondón, en La Laguna, continúa con el Ciclo de Cine En el camino, dedicado al realizador canario Manuel Mora Morales. Mañana viernes 18 de septiembre a las 20:00 horas se proyectan su documental «Los canarios del Misisipi» y sus cortos «Los de María. Parranda» y «Un viajero del motovelero Telémaco».

Los canarios del Misisipi (90 minutos)

Los canarios del Misisipi cuenta una historia que comenzó en el siglo XVIII, cuando 2.400 canarios fueron reclutados para asentarse como colonos y contrarrestar la presencia inglesa y francesa en Luisiana, en el Sur de los actuales Estados Unidos.

En la actualidad, es posible encontrar descendientes de estos emigrantes –conocidos como «isleños»– que continúan hablando el mismo español de sus antepasados, con antiguos vocablos como «faltriquera» o «cabucar» y una pronunciación semejante a la de los campos canarios, aspirando las «h» como en «joyo», «jizo»,…

Esta comunidad conserva tradiciones musicales: décimas; gastronómicas: el caldo o puchero canario; etnográficas: el curanderismo, etc.

Durante doscientos años, los isleños de Luisiana forjaron una de las historias más asombrosas de la emigración canaria. Entre otros hechos, se narra su participación relevante en la Guerra de Independencia de los Estados Unidos; la formación de compañías de soldados a las órdenes del general Lee, durante la Guerra de Secesión; su intervención como diputados o senadores en el Congreso norteamericano; la existencia de personajes en la vida política de Estados Unidos, cuyas acciones aún tienen repercusión en el gobierno federal.

Se han utilizado filmaciones antiguas de entrevistas en español a isleños desaparecidos hace mucho tiempo e, incluso, una filmación real de la gran inundación de 1927 en las tierras de los isleños. El huracán Katrina (2005), tiene un amplio tratamiento, dado que podría significar el final de esta comunidad canaria en los Estados Unidos.

La mayor parte de los planos se rodaron poco antes del huracán Katrina. Muchos lugares filmados ya no existen o han quedado arrasados. Algunas de las personas que aparecen en las entrevistas han sido víctimas del huracán. Por ejemplo, el isleño Charles Robin, que falleció en enero de 2006, como consecuencia tardía del huracán Katrina o Calvin Melerine, fallecido a finales del mismo año.

Después del paso del huracán Katrina, se volvió a entrevistar a algunos de los supervivientes, por lo que es posible constatar en imágenes y sonidos el tremendo cambio físico y anímico.

Un viajero del motovelero clandestino Telémaco (5 minutos)

Entrevista de Manuel Mora Morales a José Méndez Darias, ya fallecido. Fue emigrante a bordo del motovelero Telémaco, el barco más famoso de la emigración clandestina canaria.

En la posguerra, en las décadas de 1940 y de 1950, numerosos barcos de pequeñas dimensiones salieron desde Canarias con destino a América, cargados de emigrantes que huían del hambre, de la represión y de la falta de trabajo. Casi todos eligieron como destino Venezuela.

Uno de ellos fue el Telémaco, que se hizo célebre debido a unas décimas que compuso Manuel Rolo, uno de los pasajeros, y que se publicaron en Valencia (Venezuela). Estas décimas cuentan las vicisitudes de un viaje largo y difícil en el que los canarios sufrieron toda clase de penalidades.

PROGRAMACIÓN DEL CICLO DE CINE «EN EL CAMINO»

Del realizador Manuel Mora Morales

Viernes 25 de septiembre:

La Fiesta del Charco de La Aldea, en Gran Canaria. 10 minutos

Historia de la emigración canaria a Venezuela. 60 minutos

Trujillo y el Fiscalito. 10 minutos

MANUEL MORA MORALES

Manuel Mora Morales, nacido en San Sebastián de La Gomera en 1952. Es escritor, cineasta y editor. Pasó su infancia en Vallehermoso (La Gomera) y realizó sus estudios en La Laguna (Tenerife). En su filmografía destacan los documentales: Lanzarote, la isla estrellada, Con la mano en el agua, La emigración canaria a Cuba; Los canarios del Misisipi; El patrimonio marítimo de Canarias’; La emigración canaria a Santo Domingo; La emigración canaria a Venezuela; La emigración canaria a Uruguay y Argentina; El Hierro, el corazón y la memoria; El correíllo de la memoria; Memorias de Casablanca; La emigración canaria a Puerto Rico.

Presidente de la Asociación de Editores de Canarias, Manuel Mora es también un prolífico escritor, autor de libros de diversos géneros y disciplinas como: Mitos y leyendas de las Islas Canarias, Todo sobre el libro (ensayo), Iballa (novela)., El libro del gofio (etnografía), El corazón de La Gomera (homenaje a Joseph Conrad), La conversación (narrativa), La emigración canaria a Cuba (historia), Tenerife paso a paso (libro de viaje), Gran Canaria paso a paso (libro de viaje), La Gomera paso a paso (libro de viaje), El Hierro paso a paso (libro de viaje), La Palma paso a paso (libro de viaje), La Leyenda de Gara y Jonay (narrativa), Historia de Gran Canaria (historia), Historia de Tenerife (historia), Der Krieg der Guanchen (novela histórica), Caminos de Tenerife (senderismo), Excursiones a pie por Gran Canaria (senderismo), Excursiones a pie por El Hierro (senderismo), Excursiones a pie por La Palma (senderismo), Excursiones a pie por La Gomera (senderismo), Excursiones a pie por Tenerife (senderismo), Espacios Naturales de Lanzarote (legislación); Espacios Naturales de Fuerteventura (legislación); La caracola fantástica (narrativa); La vaca Carlota quiere ser redactora (infantil); Mapas mudos de Historia de Canarias (didáctico); El libro de los guachinches (etnografía: rutas del vino); El libro del perro de presa canario (ensayo); El libro de Barbuzano, biografía sobre un personaje de la Lucha Canaria; Cocina antigua de las Islas Canarias (investigación gastronómica); José Gregorio, vida y obra (biografía); La verdad sobre Julio M. (biografía).

SanBorondon Digital.

Popularity: 7%

Durante el otoño el Centro Atlántico de Arte Moderno tiene previsto desarrollar una treintena de actividades, centradas en la revisión de los lenguajes visuales contemporáneos y en la exploración de la fotografía a través del móvil, el cine experimental y la actualidad de la videocreación. Los seminarios, coloquios y talleres abiertos al debate y a la participación de los creadores jóvenes generarán parte de los contenidos expositivos.

Ya en septiembre comienza el ciclo “Fichas de identidad”, una iniciativa del Observatorio del CAAM. Al ciclo vendrán invitados del ámbito de la cultura que destaquen por haber surcado caminos a los que nadie antes se había aventurado, aportando una visión fresca e inesperada de temas diversos.

El ciclo se inaugura el 17 de septiembre con Geert van Kesteren. El reportero gráfico holandés pronunciará la conferencia “Sobrecarga informativa”, a partir de su experiencia en Irak, reflejada en reportajes publicados en revistas como Newsweek y Stern y en los libros Why Mister, Why y Baghdad Calling, testimonios de la vida en Irak que le han hecho merecedor, entre otros, del premio Infinity Award 2009, otorgado por el Centro de Fotografía de Nueva York.

El día 24 de septiembre “Ibértigo experimental” presenta una selección de las mejores obras latinoamericanas incluidas en la programación de recientes ediciones de la Semana de Cine Experimental de Madrid. Su coordinador de programación Luis Miguel Rodríguez participará en un coloquio sobre dicho festival. La muestra, organizada en colaboración con la VII Muestra de Cine Iberoamericano-Ibértigo, con el apoyo del Cabildo de Gran Canaria y La Caja de Canarias permanecerá abierta hasta el 11 de octubre.

Del 15 al 18 de octubre se presentará “+Video”, un espacio de creación y exhibición de trabajos audiovisuales de artistas de Mascero y de colaboradores nacionales e internacionales del colectivo. La iniciativa cuenta con el apoyo del Gobierno de Canarias y el Cabildo de Gran Canaria. Se muestran videocreaciones de Gregorio Viera, Pedro Mujica, Lasal, Tense Visión, junto a piezas de audio de R-Stark, Alex Medina, Mech & La Capria y DOM realizadas en exclusiva para este espacio. En febrero de 2010 serán expuestas en Argentina en uno de los eventos programados por CARAVAN (Canarias Arte Avanzado), con la colaboración de Universidad Nacional Tres de Febrero y CONTINENT de la ciudad de Buenos Aires. En la vertiente internacional de esta muestra Andrés Denegri presentará el programa de televisión Lúcida, que difunde el vídeo latinoamericano, producido por la Universidad Nacional Tres de Febrero y CONTINENT. Este programa ha sido presentado antes en el Museo de Arte Contemporáneo de Montreal (Canadá), el MACRO de Rosario (Argentina), el Museo Carrafa de Córdoba (Argentina) y el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires. El 16 de octubre tendrá lugar el concierto audiovisual Haikus.

El 16 de octubre se inaugura la muestra “Iniciación al Arte Contemporáneo a través de la Colección del CAAM”, que convierte la sala de exposición en espacio de interacción entre el público y la colección del CAAM mediante la intervención de Daniel Paunero, que realiza un recorrido por los movimientos y conceptos del arte de vanguardia.

El 23 de octubre se inaugura “None Is More” de Francis Naranjo, dentro del programa de artistas-comisarios; un proyecto que cuenta con la participación del Instituto Cervantes, que viajará por África y Latinoamérica, en el que la instalación, el vídeo y la fotografía transforman el espacio expositivo de la sala CAAM-San Antonio Abad. La muestra une piezas existentes, el Preámbulo, la Custodia, la Fosa Común, El Poeta Tuerto, The New World Time y … Agosto 2007…, formando una narrativa que no había sido contada antes. Con la exposición, el artista cuestiona un sinfín de cosas que generalmente son dadas por hecho: “sobre lo más corriente, verte distinto y por encima de las muchas trabas que otros encuentran donde tú sólo aprecias un camino llano”.

Tras la reflexión en torno al cine experimental y el vídeo, el Observatorio organiza el taller “Un ojo, dos ojos y tres ojos”, impartido por Irene Kopelman y Mariana Castillo Deball, directoras de la Fundación Uqbar. El taller se centra en la figura de El Narrador y explora los territorios donde este sujeto parece desdoblarse, mutar, multiplicarse y/o desaparecer. Kopelman y Castillo Deball han elaborado una serie de ejercicios prácticos y sesiones teóricas en las cuales textos de Walter Benjamin, Italo Calvino y Georges Perec serán analizados con el fin de establecer metodologías de trabajo creativo. Las sesiones tendrán lugar desde el martes 27 hasta el jueves 29 de octubre en la Sala Polivalente del CAAM. Los resultados de este encuentro serán presentados al público en una exposición del 29 de octubre al 15 de noviembre. “Un ojo, dos ojos y tres ojos” está orientado hacía artistas y jóvenes creadores.

También se abordará el horizonte actual de la fotografía, el vídeo, el cine y la televisión en la era digital. El Seminario “¿Post-cine, post-vídeo, post-tv, post-digital?” en el que participarán Berta Sichel, Directora del Departamento de Audiovisuales del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Nathalie Hénon y Jean-François Rettig, directores del festival multimedia Rencontres Internationales Paris/Berlin; y el comisario y crítico de arte independiente, Nilo Casares tendrá lugar los días 19 y 20 de noviembre. Se analizarán los cambios que se han producido en el mundo de la imagen en movimiento desde el cine experimental de los años 70 hasta el momento actual, donde el vídeo, con la utilización de las nuevas tecnologías, y las nuevas perspectivas narrativas, encuentra un ámbito estético propio, vinculado a planteamientos documentales, reapropiándose el territorio del cine, y emprendiendo prácticas colaborativas, abiertas a campos de creación externos a la imagen en movimiento.

El día 2 de noviembre, bajo el título “Micrografías: retrato de una sociedad móvil”, tendrá lugar un diálogo entre los periodistas Michel Jorge Millares y Javier Castañeda, que además es responsable de Internet de Casa Asia y editor del blog “‘Micrografías ®’” en el diario EL PAÍS. Ambos compartirán sus impresiones acerca del uso creativo del móvil e Internet y la irrupción de las redes sociales en el ámbito de los museos. Este acto precede a la inauguración de “Micrografías: el mundo a través del móvil”, una muestra organizada por Casa Asia y el CAAM que recoge imágenes de las principales urbes del mundo en un tránsito a vista de móvil por trece ciudades: Nueva York, Delhi, Barcelona, Pekín, Madrid, Tokio, Pamplona, Londres, Shanghai, Seúl, París, Milán y Lisboa. Inició su andadura en Pamplona en 2008, impulsada por la Red Navarra de Estudios Chinos, siendo la primera exposición individual de imágenes por móvil realizada en España. En Abril de 2009 fue expuesta en el Museo de Ciencia y Tecnología de Milán.

Como marca, “Micrografías®” define una categoría de fotografías realizadas exclusivamente con móvil. La exposición en Las Palmas de Gran Canaria, es la primera que incorpora las fotografías de la audiencia. Las imágenes podrán enviarse a través del blog (www.micrografias.com), del correo electrónico (micrografias@gmail.com), a través de MMS, o descargarse por Bluetooth en la propia exposición. Las fotografías recibidas serán proyectadas en el CAAM y una selección se incorporará de forma permanente a esta muestra en tránsito que busca plasmar las ciudades en movimiento: el retrato de la sociedad móvil o neo nómada del Siglo XXI. En el tiempo de la exposición se impartirá un taller de fotografía con móvil.

“La filmoteca de Alejandría. (Una historia experimental del cine en la era de Internet)”, proyecto de Luis Miranda y Gregorio Martín que pretende resumir una Historia del Cine “alternativa”, a la luz de la situación actual, aborda las épocas del cine y las zonas de sombra (no ficción, vanguardia), las teorías y ansiedades de lo real en el cine y la emergencia del concepto de post-cine y del nuevo espectador. Del 24 al 26 de noviembre.

El CAAM continúa su línea de apertura hacia nuevos públicos y hacia propuestas creativas en el campo de las artes visuales y el diseño. Territorio Okupado mostrará el trabajo que impulsa el DEAC del CAAM con los alumnos de la Escuela de Arte y Superior de Diseño Gran Canaria, a través de dos exposiciones: se presentarán diversas propuestas de imagen corporativa para la Tienda del CAAM, y del 4 al 20 de diciembre, diversos trabajos relacionados con las actividades que se generan con motivo de la “Marcha mundial por la no-violencia y la paz”, muestra que enlazará con los Talleres de Calidad Percibida y los habituales talleres “Navidades de Museos”.

Completan la oferta los ciclos habituales “Leer La Colección”, “Ficciones” y “Encuentros en la Biblioteca”, que convocarán a Félix Hormiga, Montse Ruiz, Antonio Bordón, María Luisa Benítez y Juan Zapater.

Paralelamente se continúa trabajando en la renovación de las instalaciones museológicas del CAAM, en la adaptación al Código Técnico de Edificación y en la dotación de nuevos servicios.

CALENDARIO
15 mayo – prorrogada hasta el 4 octubre 2009
“Goya, cronista de todas las guerras. Los desastres y la fotografía de guerra”
Exposición
Los Balcones, 11-13
Comisario: Juan Bordes

30 junio – prorrogada hasta el 25 octubre 2009
“OUKA LEELE. Inédita”
Exposición
Los Balcones 11-13
Comisario: Rafael Gordon

16 julio – 6 septiembre 2009
“Mareas Migratorias”
Exposición
Los Balcones, 9
Artistas-comisarios: Colectivo “elojodearena”

4 septiembre 2009, 20:00 h.
Mareas Migratorias
Performances
Los Balcones, 9
Colectivo “elojodearena”

17 septiembre 2009, 19:30 h.
Ciclo Fichas de identidad
“Sobrecarga informativa”
Conferencia por Geert van Kesteren
Sala Polivalente

25 septiembre 2009, 19:30 h.
“Dieciocho años de la Semana de Cine Experimental de Madrid”
Conferencia por Luis Miguel Rodríguez
Sala Polivalente

25 septiembre – 4 octubre 2009
“Ibértigo Experimental” Retrospectiva de Piezas de la Semana de Cine Experimental de Madrid
Proyecciones
Los Balcones 9
Organiza: Ibértigo

2 octubre – 20 noviembre
Actividades “Marcha mundial por la paz y la no-violencia”
Talleres-Pasacalle

15-18 octubre 2009
“+ Vídeo”
Exposición
Los Balcones 9
Comisario: Colectivo Mascero

15 octubre, 20:00 h.
Encuentro BCD. Montse Ruiz
Los Balcones, 11

16 octubre 2009 – 24 Enero 2010
“Iniciación al Arte Contemporáneo a través de la Colección del CAAM”
Exposición
Los Balcones 11-13
Comisarios: Daniel Paunero / Mari Carmen Rodríguez

22 octubre 2009, 20:00 h.
“Ficciones” Antonio Bordón
Conferencia
Sala Polivalente

23 octubre 2009 – 10 enero 2010
“Francis Naranjo. None is more”
Exposición
CAAM – San Antonio Abad
Comisario: Francis Naranjo

27-29 octubre 2009
“Un ojo, dos ojos y tres ojos”
Taller
Sala Polivalente
Directoras: Irene Kopelman y Mariana Castillo Deball

29 octubre – 15 noviembre 2009
“Un ojo, dos ojos y tres ojos”
Exposición
Los Balcones, 11
Responsables: Irene Kopelman y Mariana Castillo Deball

3 – 29 noviembre 2009
“Micrografías”
Exposición
Los Balcones, 9
Comisario: Javier Castañeda y Michel Jorge Millares

9 – 13 noviembre 2009
“Curso VTS”
Sala Polivalente
Ponente: Inma Pérez Maza

19 – 20 noviembre 2009
“¿Post-cine, post-vídeo, post-tv, post-digital?”
Seminario
Sala Polivalente
Ponentes: Nilo Casares, Nathalie Hénon,
Jean François Rettig y Berta Sichel

24 – 26 noviembre 2009
“La filmoteca de Alejandría”
Curso
Sala Polivalente
A cargo de Luis Miranda y Gregorio Martín

4-20 diciembre 2009
Territorio Okupado
Exposición
Los Balcones, 9

10 diciembre 2009, 20:00 h.
Encuentro BCD. María Luisa Benítez
Los Balcones, 11

17 diciembre 2009, 20:00h.
“Ficciones” Juan Zapater
Conferencia
Sala Polivalente

21 – 30 diciembre 2009
Navidades de Museos
Talleres infantiles
Los Balcones, 9

Diciembre 2009
“Talleres de Calidad Percibida”
Curso/Taller
Sala Polivalente
A cargo de Carmelo di Bartolo

TeldeDigital

Popularity: 6%

La Obra Social de La Caja de Canarias, en colaboración con el Consulado de Japón y la Asociación de Cine Vértigo, organiza la próxima semana en el CICCA de Las Palmas de Gran Canaria el ‘VII Ciclo de Cine Japonés‘, que tendrá lugar desde el lunes 27 de julio, hasta el miércoles 29 de julio.

En esta edición, y bajo el título de “Chambara: la katana y el crisantemo”, el certamen está dedicado a un género clásico de la cinematografía nipona, como es el Chambara. Este término procede de la onomatopeya ‘chanchan barabara’, que surge del sonido que produce el choque de una espada katana contra otra, para luego rasgar la piel del adversario.

Chambara es una palabra que se utiliza para definir el cine de espadachines ambientado en el Japón medieval, un país marcadamente feudal en el que predomina una figura esencial en la iconografía del país del sol naciente, como era el mercenario, el soldado de fortuna, y el samurai. En este ciclo que ofrece La Caja de Canarias en el CICCA se proyectarán tres títulos indispensables, como siempre en versión original subtitulada en español:

“La puerta del infierno”, de Teinosuke Kinugasa, el lunes 27 a las 19.00 horas.
“Rikyu”, de Hiroshi Teshigahara, el martes 28 a las 19.00 horas.
“Ran”, de Akira Kurosawa, el miércoles 29 a las 19.00 horas.

Fecha: Todas las películas se proyectan del 27 al 29 de Julio a las 19:00 horas

Entradas: La entrada es libre y gratuita hasta completar el aforo.

Popularity: 7%